Anand Roylle musiikin tekeminen merkitsi esiintymistä hänen bengalurulaisen progressiivisen rock-yhtyeensä kanssa. Nykyään entinen metallimies tekee musiikkia napin painalluksella startup Wubble AI:n kautta, jonka avulla käyttäjät voivat luoda, muokata ja muokata rojaltivapaata musiikkia yli 60 eri genressä.
Roy perusti Wubblen yhdessä perustajansa Shaad Sufin kanssa vuonna 2024 pienestä toimistosta Singaporen keskeisellä bisnesalueella. Siitä lähtien sen alusta on luonut kappaleita maailmanlaajuisille jättiläisille, kuten Microsoftille, HP:lle, L’Orealille ja NBCUniversalille. Niitä käytetään jopa Taipein metrossa, jossa tekoälyn luomat kappaleet rauhoittavat ahdistuneita työmatkalaisia.
Roy uskoo kuitenkin, että Wubble on tapa korjata jo rikki mennyt musiikkisektori. Artistit saavat mikromaksuja suoratoistosivustoilla, kuten Spotify, joka toimii vain tunnetuimpien artistien kohdalla.
Roy vietti lähes kaksi vuosikymmentä Disneyssä, missä hän valvoi sen verkkojen ja studioiden toimintaa suurimmissa kaupungeissa, kuten Tokiossa, Mumbaissa ja Los Angelesissa. Hän sanoi, että hänen aikansa johtaessaan Disney-musiikkiryhmää avasi hänen silmänsä musiikin lisensoinnin työläsprosessille.
“Monet lisenssisopimukset epäonnistuivat paperityön, byrokratian ja koko prosessin kalliin, monimutkaisen ja mutkikkaan vuoksi”, hän sanoo. Vakiintuneilla musiikkiyrityksillä “ei kuitenkaan ole paljon motivaatiota virtaviivaistaa prosesseja”.
Wubble yrittää jotain erilaista, tekee yhteistyötä suoraan muusikoiden kanssa ja maksaa heille Wubblen tekoälyn kouluttamiseen käytetyistä raaka-aineista. “Jos katsomme latinalaista hip hopia, menemme äänitysstudioon Buenos Airesissa tai Rio de Janeirossa ja kerromme heille, että tarvitsemme kymmenen tuntia latinalaista musiikkia”, Roy sanoo. Wubble neuvottelee sitten sopimuksen ja tarjoaa kertamaksun työstään, jonka hinnat ovat Royn mukaan kilpailukykyisempiä kuin muut musiikin suoratoistopalveluita tarjoavat yritykset.
Hän kuitenkin myöntää, että kertamaksu ei ole täydellinen ratkaisu, ja lisää, että hän tutkii parhaillaan, kuinka lohkoketjun kaltaiset tekniikat voivat löytää uusia tapoja kompensoida muusikoiden apua Wubblen tekoälymallien kouluttamisessa.
“Jos kuraattorit tietojoukot ja kompensat ja annat tunnustusta taiteilijoille, joita käytettiin mallinne kouluttamisessa, et joudu oikeudenkäyntiin”, hän selittää. “Se on parempi liiketoimintakäytäntö, yksinkertaisesti pitkän aikavälin elinkelpoisuuden kannalta liiketoimintapelaajana.”
Tekstistä puheeksi sukupolvi
Wubble tarjoaa tällä hetkellä vain instrumentaalimusiikkia ja äänitehosteita, mutta Roy uskoo, että ääni on seuraava askel. Tammikuun loppuun mennessä Roy sanoo, että hänen alustansa tarjoaa tekoälyn luomia puheentoistoja, jotka on luotu kirjoitetuista käsikirjoituksista, palvellakseen asiakkaita, jotka tarvitsevat narratiivisia ääniraitoja. “Tällä tavalla yrityksen koko äänisisällön työnkulku voidaan isännöidä Wubblessa”, hän päättää ylpeänä.
Uusia tekoälymusiikkiyrityksiä syntyy ympäri maailmaa, ja ne toivovat voivansa käyttää tehokasta uutta teknologiaa helpottaakseen kappaleiden ja kappaleiden luomista. Jotkut, kuten Suno, ovat omistautuneet kokonaisten kappaleiden luomiseen, kun taas toiset, kuten Moisés, tarjoavat työkaluja artisteille.
Myös Aasiassa korealainen tekoäly-startup Supertone tarjoaa äänisynteesiä ja kloonausta käyttämällä näytteitä uusien lauluraitojen luomiseen. Kyogu Leen perustaman startupin osti K-pop-sensaatio BTS:n takana oleva viihdeyritys HYBE, ja se toimii nyt sen tytäryhtiönä. Supertone debytoi jopa täysin virtuaalisen K-pop-tyttöryhmän SYNDI8:n vuonna 2024.
Viime vuonna Fortune Brainstorm AI Singaporessa Lee sanoi näkevänsä musiikkitaiteilijoita “yhteisluojina”, ei vain äänioikeuksien lisensoinnin suhteen, vaan myös pyytäen heiltä apua tekniikan parantamisessa.
Tekoäly “demokratisoi luovan prosessin, jotta jokainen luoja tai taiteilija voi kokeilla tätä uutta teknologiaa tutkiakseen ja kokeillakseen uusia ideoita”, hän kertoi yleisölle.
Wubble’s Roy näkee tekoälyn myös keinona helpottaa useiden ihmisten osallistumista musiikin luomiseen.
“Musiikin luominen on aina ollut etuoikeus. Se on kuulunut niille, joilla on aikaa ja resursseja oppia soittamaan instrumenttia”, hän sanoo. “Uskomme, että jokaisen ihmisen pitäisi pystyä luomaan, ja tekoäly mahdollistaa sen nyt.”